طراحی بسته بندی این طرح مخصوص ساک است که به مناسبت 180 سالگی کارخانه آبجوسازی Hasegawa Sake ایجاد شده است. 180 سال ذوق و مهارت سنتی از نسل ها گذشته است و حلقه درخت به عنوان تصویر اصلی برای بیان تاریخ و آینده استفاده می شود. رنگ های کل جعبه بیرونی از نقاشی جوهر برای بیان سنت و تجمل الهام گرفته شده است. لوگوی یادبود به رنگ طلایی چاپ شده است تا با نشان خانوادگی کارخانه آبجوسازی مطابقت داشته باشد. بطری داخل یک تصویر سیاه متضاد است. زبری بطری بیانگر وزن سنت و تکنولوژی است.

هویت شرکتی We Belong Here یک مفهوم برندسازی تعاملی نمایشگاه برای هفته طراحی Otis است که همکاری بین فرهنگی را تشویق می کند. از طریق تاپ های سفارشی، دانش آموزان می توانند هویت خود را بیان کنند، ارتباطات را تقویت کنند و جامعه ای بسازند که از موانع زبانی و فرهنگی فراتر رود. این ابزار فراگیری و برابری را ترویج می کند و آن را به یک مکمل ارزشمند برای هر برنامه آموزشی تبدیل می کند.

نمایشگاه هنر دیجیتال پربازدیدترین چیدمان هنری در آلمان در سال 2021، توهم های ماشینی: رویاهای طبیعت یک صفحه نمایش LED غول پیکر است که رنگدانه های پویا و یک رویکرد زیباشناختی جدید به مجموعه داده های عکاسی وسیعی از طبیعت را نشان می دهد. Nature Dreams به عنوان یک نمایشگاه معماری از آزمایش‌های واقعیت ترکیبی مبتنی بر الگوریتم‌های GAN توسعه‌یافته توسط هوش مصنوعی، این مجموعه داده‌ها را به تجربیات پنهان چندحسی تبدیل می‌کند تا زیبایی زمینی را که به اشتراک می‌گذاریم، یادآوری کند.

سالن کنسرت این پروژه بر اساس مطالعه معماری و موسیقی است. این طرح بر چگونگی الهام گرفتن از موسیقی ناملموس و ارائه آن در فضای معماری ملموس تمرکز دارد. طراحی در نهایت این دو را از طریق "تنش" ترکیب می کند، نیرویی که هم در معماری و هم در موسیقی رایج است. سالن کنسرت ارکستراسیونی از دیوارها، بالکن ها و پانل های آکوستیک است که از یک نمونه اولیه معماری منحصر به فرد با مقیاس ها و تکتونیک های مختلف ساخته شده است. تضاد چشمگیر قدیم و جدید نقطه عطف فرهنگی جدیدی برای پراگ ایجاد می کند.

هنر نصب Coralarc از الگوریتم‌هایی برای شبیه‌سازی قوانین هل دادن و رشد در میان سلول‌ها استفاده می‌کند. پس از انباشته شدن پویا در امتداد محور زمان، به تدریج یک سطح منحنی ارگانیک را تشکیل می دهد. این اثر از مواد شفاف برای بیان فرم در حال تغییر زیبا و درخشش خالص مرجان‌های زیر دریا استفاده می‌کند، در حالی که رنگ‌های آن همزیستی مردمی است که با نورها در تعامل هستند و همچنین مناظر خلیج زیبا. از طریق خواص مواد، وقتی بیننده به دریا نگاه می کند، خط ساحلی و آسمان بی پایان را بازتاب می دهد و در دوره های مختلف ظواهر متفاوتی را نشان می دهد.

چهار پایه این پروژه با ساخت مبلمان از درختان با قطر کوچک و ضایعات چوب آغاز شد. چوب در اوکیناوا به دلیل بلایای طبیعی و گسترش جاده قطع شده است. اما در سال های اخیر به دلیل ملاحظات زیست محیطی گسترش جاده ها کاهش یافته است، بنابراین چوب نیز در حال جمع شدن است. برای ادامه ساخت مبلمان اوکیناوا، استفاده از مواد کوچک ضروری بود. بنابراین، چهار پایه لایه ای با ترکیب انواع مختلف چوب ایجاد شد. این از زباله های upcycled ساخته شده است. این طرح ارزش جدیدی را با بازسازی مواد زائد از چوب اوکیناوا به بلوک پیشنهاد می کند.